Home Artes Conozca a Kaleta Doolin de Dallas, un titán silencioso para el reconocimiento...

Conozca a Kaleta Doolin de Dallas, un titán silencioso para el reconocimiento de las mujeres artistas

La filántropa de larga data también es una artista talentosa.

Kaleta Doolin podría haberse convertido fácilmente en una debutante de Dallas. Su padre, Charles Elmer Doolin, fue un brillante inventor y empresario que inventó dos de los elementos básicos de la vida estadounidense posterior a la Segunda Guerra Mundial, Fritos y Cheetos, y construyó los negocios a su alrededor de una manera que lo convirtió en uno de Texas ”. Líderes empresariales legendarios.

Sabiendo todo esto, la mente nada con imágenes de mansiones en Highland Park o Preston Hollow, elegantes escuelas privadas, fiestas de presentación, aviones privados, casas de vacaciones e inmersión en el circuito de caridad tan central para la sociedad de Dallas y su búsqueda a veces de publicidad. filantropía.

Sin embargo, tan pronto como conoces a Kaleta Doolin, todas estas imágenes se evaporan ante una mujer franca, callada, segura y decididamente anticuada que vive tranquilamente con su esposo lejos de las páginas de la sociedad o los columnistas de Patron o PaperCity. Doolin se casó con un intelectual de Nueva York y trabaja como artista ambiciosa en una tienda que, para todo el mundo, se asemeja a aquella en la que su padre creó muchos de sus propios inventos y donde ella, cuando era niña, comenzó a hacer Arte.

El padre de Kaleta ya era famoso por su éxito cuando ella nació, y ella solo pudo pasar tiempo de calidad con él en su juventud. Ella tenía 9 años cuando él murió en 1959 a la edad de 56 años, y el foco de su vida se convirtió en el mundo de su madre, Mary Kathryn (Kitty) Doolin, y cuatro hermanos. Kitty se dedicó a la filantropía impulsada socialmente a través de su larga membresía en el Club Zonta de Dallas, al que Kaleta se unió más tarde en la vida. Esta idea de una filantropía impulsada por mujeres profesionales exitosas desempeñó un papel importante en el futuro filantrópico de Kaleta.

Doolin finalmente recurrió a las artes e, incluso cuando era una mujer joven que buscaba su futuro educativo en la Universidad de Texas en Austin, vio una exhibición profética en Colorado de las esculturas blancas de Louise Nevelson y decidió dedicar su vida al arte.

Más tarde pudo adquirir una de estas obras raras para su colección privada y se tomó en serio su formación como artista, regresó a Dallas y se matriculó en la Southern Methodist University, donde obtuvo su licenciatura en bellas artes en 1983 y su maestría en 1987.

La fundación de Kaleta Doolin proporcionó fondos cruciales para traer una retrospectiva innovadora de Ida O’Keeffe, la hermana menor de Georgia O’Keeffe, a menudo pasada por alto, al Museo de Arte de Dallas en 2018 y 2019. (Museo de Arte de Dallas)

SMU se convertiría en un faro del arte feminista y la historia del arte con Mary Vernon como una pintora progresista e historiadora del arte, Alessandra Comini y Eleanor Tufts como sus historiadoras del arte feminista de renombre mundial. Sin embargo, Doolin no tomó el camino fácil al alinear sus estudios con los de ellos y, en cambio, trabajó de forma independiente para encontrar su propio camino. Como recuerda Doolin, su epifanía como artista feminista se produjo cuando tomó un curso de estudios de mujeres llamado “Perspectivas e imágenes de mujeres” impartido por la difunta profesora Ann Early. Early le asignó hacer un trabajo de investigación sobre mujeres artistas.

Esa fue una solicitud fatídica, porque lo primero que hizo Doolin fue ir a la biblioteca de artes SMU para leer de principio a fin el texto introductorio más vendido de la historia del arte de ese período, H.W. La historia del arte de Janson. Doolin se sorprendió al descubrir que Janson no solo descuidó las contribuciones de las mujeres en milenios de historia del arte (seguramente no es sorprendente teniendo en cuenta los milenios de sexismo persistente), sino que lo hizo incluso en los últimos siglos cuando las mujeres lucharon con éxito para definir un lugar por sí mismos en la historia del arte.

Pero, como dice el refrán, “No te enojes, desquitate”. Y Doolin comenzó lo que se convertiría en una búsqueda de toda la vida para corregir los errores del pasado al luchar por el reconocimiento de las mujeres artistas en su propia ciudad, estado y nación.

Lo importante de su filantropía es que está cuidadosamente dirigida. Aunque muchas mujeres coleccionistas compran el trabajo de mujeres artistas como parte de su empresa más grande como coleccionistas, muy pocas limitan sus compras exclusivamente a mujeres artistas. Y aún menos lo hacen con la determinación y el conocimiento que es, para Doolin, su firma.

Después de una década de trabajar con su esposo en un complejo artístico del este de Dallas de edificios restaurados y nuevos en 5501 Columbia Ave., formó la Fundación Kaleta A. Doolin con el expreso propósito de ayudar a las instituciones en su ciudad natal y en todo el país. comprar y promover arte de mujeres.

The Kaleta A. Doolin Foundation helped the Nasher Sculpture Center obtain a major sculpture by Phyllida Barlow titled “untitled:hangingmonument2015.”(Nan Coulter / Special Contributor)

Su generosidad se ha centrado principalmente en el Nasher Sculpture Center y el Museo de Arte de Dallas y, en ambos casos, ha proporcionado fondos sustanciales que han permitido que cada museo aproveche a otros contribuyentes para unirse para hacer compras aún más ambiciosas. Algunas de las adquisiciones son de gran importancia para las colecciones de cada institución, incluida una escultura importante de Phyllida Barlow para Nasher junto con importantes obras de Ana Mendieta, Dorothy Dehner, Ann Veronica Janssens y otras.

Para la DMA, la adquisición clave es el trabajo encargado por la escultora británica Rebecca Warren, pero la generosidad de la fundación también fue crucial para dos exposiciones monográficas dedicadas a mujeres artistas, una dedicada al trabajo reciente de la pintora californiana Laura Owens, y la segunda. A la innovadora retrospectiva de Ida O’Keeffe, la hermana menor de Georgia O’Keeffe, a menudo pasada por alto, una exposición acompañada de un importante catálogo académico de la soberbia curadora de arte estadounidense de la DMA, Sue Canterbury.

Esta importante filantropía local se equilibra con contribuciones a museos en las costas este y oeste, incluido el Hammer Museum de Los Ángeles, el Museo de Brooklyn y el DIA Beacon y el DIA Chelsea de la ciudad de Nueva York, así como la membresía activa en el Modern Women’s Fund, que ha hecho mucho para equilibrar las colecciones del Museo de Arte Moderno canónico de Nueva York.

Kaleta Doolin creó “The Dirty Dozen” en 2019, usando corbatas bordadas a mano. Doolin ha sido una artista activa a lo largo de sus años de filantropía, trabajando a través de collage, escultura, video e instalaciones para promover sus propios objetivos estéticos. (Alan Govenar)

Lo importante de todo esto es que Doolin lo hace como parte de una estrategia feminista que de ninguna manera es autopromocional. De hecho, lo contrario es cierto, y ella se deleita en el hecho de que lo que hace es en realidad parte de las prerrogativas institucionales más grandes de los museos y galerías ayudadas por su fundación.

En Dallas, ella es una parte importante de un patrón intergeneracional de creación de arte feminista, coleccionismo y erudición adoptada por muchas instituciones, y, lejos de ser competitiva, disfruta de su capacidad para elevar el nivel de lo que en generaciones anteriores se ha llamado una hermandad de los creadores de cambio.

A través de toda esta filantropía de toda la vida, Doolin ha sido una artista activa, trabajando a través de collage, escultura, video e instalaciones para promover sus propios objetivos estéticos. Su propio trabajo ha sido presentado en una brillante retrospectiva comisariada por Phillip Collins en Cedar Valley College y mediante préstamos a museos tan diversos como el Dallas Contemporary y el Brooklyn Museum.

Lo que realmente espera nuestro descubrimiento es su arte, y sospecho que no pasará mucho tiempo antes de que tenga una representación importante en la galería en Dallas y más allá. Su trabajo ciertamente lo merece. En el último año, se ha desconectado gradualmente de su papel activo en la filantropía familiar, cediendo su lugar a los miembros más jóvenes de la familia y simplemente sentada en el tablero. Ahora es el momento para Kaleta Doolin, la artista.

Sin embargo, mi mayor esperanza es que pueda salir y romper las almenas de machismo del prestigioso Museo de Arte Meadows de su alma mater SMU, repleto de obras de artistas masculinos españoles. Si alguien puede ayudar a Meadows a reconocer adecuadamente el papel de la mujer en el arte español de los siglos XX y XXI, es Kaleta Doolin. Dedos cruzados.

    LEAVE A REPLY

    Please enter your comment!
    Please enter your name here

    Mas Populares

    Uno de los bares más populares de Dallas, Katy Trail Ice House, reabrió el viernes al mediodía

    A pesar de una orden del gobernador de Texas de mantener cerrados los bares durante la pandemia de COVID-19, Katy Trail Ice...

    Hongos de tendencia vegana-mexicana con el nuevo restaurante Denton

    Uno de los restaurantes mexicanos favoritos de Denton está creando un hermano que se especializa en versiones veganas de sus platos mexicanos....

    Convirtiendo una fiesta de Dulces 16 cancelada en un dulce gesto

    Se suponía que Isabella Miller iba a celebrar su fiesta de cumpleaños Dulces 16 con estilo. Se iba a hacer una gran...

    Dallas Cattle Baron’s Ball fuera del calendario 2020 por Covid-19

    Cattle Baron's Ball, la mayor fiesta de otoño de Dallas, ha sido cancelada debido al COVID-19. Un portavoz del...